7月30日10:30开票——茅威涛十年首度回归！髯口三色流转，半生风雨一场梦

十场梦境、三色髯口

一场戏看尽千古风流

越剧《苏东坡》·深圳站

龙岗国际艺术中心

7月30日10:30开票

2026深圳“一带一路”国际音乐季

越剧《苏东坡》

　　邂逅雅致隽永的宋韵美学

　　诗意书香，烧香点茶，插花挂画，宋韵四雅尽数融入舞台。宋代自盛唐的绚丽艳彩中，沉淀出朴素与清简，而苏东坡的才华风骨，正是宋韵文化最生动的注脚。

　　剧中借东坡先生的千古名篇转化为可视可听的舞台语言，以“竹”为核心意象，随剧情流转，幻化出朝堂、荒野、西湖、雪堂、赤壁等场景。

　　核心唱段化用苏东坡的传世词句：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”“谁怕？一蓑烟雨任平生”……融合越剧弦乐与宋韵古曲元素，构筑起一个既古典又现代的诗意世界。

　　解锁中式写意的匠心舞台

　　“世事一场大梦，人生几度秋凉。”整部剧承袭中国传统写意戏剧观，宛如苏东坡的“盗梦空间”，以虚实相生的叙事手法，摒弃繁复布景堆砌，用极简的舞台意象、诗化的身段唱腔，勾勒苏东坡的一生境遇。

　　越剧《苏东坡》以江南越剧独特的“全女班”演剧方式，以浙江小百花越剧院（浙百团）深耕多年的“诗化越剧”演绎风格，再现宋风雅韵——看一代坤生如何演绎一代文豪。

　　“苏东坡的盗梦空间怎么演？要在两个半小时里，走过他六十多年的人生。”为此，茅威涛专程赴山西向晋剧前辈李月仙老师研习髯口技艺，又请陈少云老师把关打磨。在她看来，髯口不只是一项传统程式，更是精神象征、年龄跨度的外化，乃至苏东坡人生哲理升华后的意象图腾。