黄河滔滔，文明泱泱。在新春佳节来临之际，一场以“大河奔腾，美美与共”为主题的文化盛宴——《2026黄河民歌春晚》在沿黄九省(区)卫视相继播出。这不仅是一台汇集黄河文化精粹的文艺晚会，更是一次生动践行“以人民为中心”创作导向的深刻实践。晚会以其鲜明的人民立场、浓郁的生活气息和创新的艺术表达，为亿万观众呈现了一幅鲜活灵动、气象万千的黄河人文画卷，在文艺如何更好服务人民这一时代课题上，作出了有力回答。

　　坚持人民主体，让文艺舞台成为群众的“主场”。文艺为了谁、依靠谁，是一个根本性原则问题。《黄河民歌春晚》从创作源头上便牢牢锚定这一根本，旗帜鲜明的将舞台交给人民。晚会打破了“明星主导”的惯常模式，让来自沿黄九省(区)的基层文艺骨干、各行各业的普通劳动者成为聚光灯下真正的主角。

　　在气势恢宏的《骏马奔驰保边疆》合唱中，被誉为“百姓指挥家”的杨芳，以其充满生命热力与质朴情感的指挥，引领五百余名合唱爱好者共同唱出对家国的深情。她的双臂挥洒间，既有骏马奔腾的豪迈，更有人民群众内心情感的自然流淌。沿黄九省(区)优秀民歌手的联袂献唱，南北腔调交汇，山河共鸣，生动诠释了中华民族多元一体的文化格局与血脉深情。“办人民的春晚，讲人民的故事”，《黄河民歌春晚》不是一个仅供观赏的精英舞台，而是一个属于老百姓自己的文化客厅与情感主场。

　　深植生活沃土，让文化传承在“烟火气”中焕新。人民的生活是文艺创作的不竭源泉。《黄河民歌春晚》的创新之处，在于它勇敢跳出传统演播厅的局限，将舞台深深嵌入真实的历史文化空间与火热的的社会生活现场。主会场山西大同，被整体构建为一个开放的、行走的“黄河文化会客厅”。从古韵悠然的华严寺广场，到市井气息浓郁的东南邑历史街区；从银装素裹的万龙白登山滑雪场，到庄严恢弘的代王府前，民歌、非遗、年俗表演不再是孤立的节目展示，而是与古城风貌、百姓日常水乳交融的有机组成部分。

　　观众也好、游客也罢，都可以在古城漫步中邂逅艺术，在互动中参与创造。一城纳九省，横山老腰鼓敲响千年激昂，各省“花儿”唱出时代和美，冰雪天地与草原风情碰撞出全新活力......这种“行进式、沉浸式、互动式”的呈现方式，让厚重的黄河文化变得可触、可感、可亲、可参与，真正实现了创造性转化与创新性发展，证明了唯有扎根生活，艺术才能生生不息。

　　凝聚时代精神，在个体叙事中熔铸家国情怀。优秀的文艺作品总是善于从平凡中发现伟大，在个体命运中照见时代之光。《黄河民歌春晚》的成功，在于它通过无数真实、饱满的普通人故事，串联起一条深沉而明亮的情感主线，最终汇聚成对奋斗精神、文化自信与民族共同体的热情礼赞。

　　无论是不畏严寒、全情投入的群众演员，还是将劳动号子化作精彩表演的民间艺人，他们的身影共同勾勒出黄河儿女勤劳、智慧、乐观、坚韧的集体肖像。晚会巧妙地将个体的人生际遇、地域文化特色，融入“大河奔腾”的宏大叙事中，让观众深刻感受到，个人的梦想与奋斗总是与国家的进步、民族的复兴紧密相连。这种源自人民、反哺人民、激励人民的情感力量，正是文艺作品凝聚人心、温润心灵、引领风向的价值所在。

　　民歌激荡，大河奔腾。《2026黄河民歌春晚》如同一幅当代的“黄河人文画卷”，其最绚丽的色彩，正来自于千千万万普通百姓的真实生活与精神风貌。它以坚定的“人民性”立场、开放的“群众性”姿态，完成了一次成功的文艺“寻根”。它启示我们，文艺的活力在民间，文艺的生命在生活，文艺的力量在人民。只有始终与人民同呼吸、共命运、心连心，文艺创作才能获得丰沛的滋养，才能激发强大的共鸣，才能在记录新时代、书写新时代、讴歌新时代的征程中，创作出更多无愧于时代、无愧于人民的精品力作，为增强人民精神力量、推进文化自信、建设文化强国贡献澎湃的文艺能量。

　　从三晋大地到沿黄九省(区)，这场源于人民、属于人民的文化盛宴，正以其滚烫的烟火气与磅礴的生命力，向世界讲述着可信、可爱、可敬的当代中国故事。