“非物质文化遗产当代转化与创新实践”学术论坛在川美举行 探索非遗融入现代生活有效路径

　　11月7日，由四川美术学院、重庆市文化和旅游发展委员会共同主办，四川美术学院中国艺术遗产研究中心、重庆市非物质文化遗产保护中心、重庆文化艺术职业学院承办的第九届中国非物质文化遗产博览会平行活动——“非物质文化遗产当代转化与创新实践”学术论坛在四川美术学院举行。

　　活动现场。四川美术学院供图

　　作为第九届中国非物质文化遗产博览会重要的学术单元，本届论坛以“非遗融入现代生活”为主题，围绕非遗保护传承开展跨学科对话与实践经验互鉴，探索非遗融入现代生活、服务文化传承发展的有效路径。本次论坛依托中国非物质文化遗产博览会国家级平台，进一步连接高校、研究机构、非遗保护部门与传承人群，为非遗保护传承的学术研讨与实践互鉴提供了交流平台，也为学校相关学科建设和人才培养注入新的动能。

　　主旨论坛上，来自全国各地高校、研究机构、非遗保护部门和实践一线的13位专家学者、代表性传承人先后发言。中国民间文艺家协会主席、清华大学人文讲席教授杭间以“重塑”为核心概念，提出“保留基因、重构语言”，认为文化遗产的传承不是对已有形式的机械复刻，而是文化逻辑的现代转移；厦门大学一级教授、四川美术学院特聘教授彭兆荣立足民众、乡土、品牌三个面向，系统梳理中国非遗保护20年的成就与问题；广州美术学院教授、工艺美术学院院长兼党总支副书记齐喆以“工艺作为方法”，介绍传统工艺介入大型文体活动与乡村公共文化建设的设计实践；云南艺术学院教授、设计学院院长万凡介绍“民间手工艺进课堂”坚持17年、覆盖云南28个非遗工艺门类的探索；川美创作科研处处长张颖借助悉尼皇家植物园与斐济文化村的比较研究提出，场景是文化实践发生的具体条件，公共可见性的扩大并不等同于文化实践能够持续发生；川美建筑与环境艺术学院教授谭晖分享艺术疗愈与非遗保护传承结合的探索，脑电实验证明手工活动能显著激活大脑前额叶、缓解焦虑；川美实验教学中心副主任汪泳教授分享传统工艺纹样数智设计实验成果，提出要让古老纹样成为未来的像素……

　　本届非遗博览会上，川美团队承担了大会视觉设计、主展厅及重庆展区的设计工作，以设计之力助力非遗的展示与传播。近年来，学校持续发挥艺术学、设计学等文化遗产相关领域的学科优势和专业特色，深化与夹江、荣昌等传统工艺重镇的校地合作，在非遗保护传承、传统工艺振兴、设计创新和文旅融合方面取得了一系列成果。（张玉芳）