10月23日，国家艺术基金2026年度传播交流推广资助项目“人与生物圈：中国当代生态艺术跨媒介作品巡展”重庆站在四川美术学院美术馆开幕。项目以联合国教科文组织“人与生物圈计划”中国国家委员会为指导单位，由四川美术学院与上海大学上海美术学院等相关团队协同推进，汇集艺术创作、生态研究、自然教育与公共传播等多领域力量，探索艺术参与生态文明建设的路径。

  活动现场。四川美术学院供图

  展览围绕“生态意识”“生命共同体”“可持续未来”三大议题展开，以“田野—对话—共感”为策展脉络，呈现从生态现场观察到生命关系思考、再到未来想象与公众参与的递进过程。项目共征集150件作品，涵盖油画、版画、中国画、摄影、装置、声音、互动影像、VR绘画及AI生成图像等多种媒介。参展作品包括资深艺术家与代表性青年艺术家的创作，其中包含全国美展银奖获得者、中国摄影金像奖金奖获得者的作品，体现出较强的专业水准与学术价值。

  活动现场。四川美术学院供图

  走进展厅，柔和的光线在作品间缓缓流动，将观众带入生物圈的叙事之中。不少观众驻足画作前，凝视山林、江河、野生物种的图像；有人戴上耳机，沉浸于采集自山野林间的声景录音；还有人在虚实交织的体验里感知生态系统的细微变化。大家低声交流，在视觉、听觉、触觉的多重感受里，思考人与万物的联结。

  跨媒介是本次展览的一大特色。绘画与摄影呈现艺术家对自然现场、物种和环境变化的观察；声音与声景作品拓展了以聆听感知生物圈的路径；互动影像、数据图谱、VR及AI图像则尝试将生态资料、技术媒介与观众体验连接起来。不同媒介在展览中形成互补，使生态议题不只停留于自然景观的视觉呈现，还能够涉及生态系统演替、多物种关系和人类生活方式等复杂问题。展览由此探索“科学支撑、艺术转化、公众参与”的跨界传播机制，推动专业知识转化为可观看、可聆听、可体验、可讨论的文化经验。

  活动现场。四川美术学院供图

  展览的学术支撑突显艺术与科学协同共生的鲜明特点。项目策展团队与学术委员会汇集艺术、生态学、人类学、传播学等领域的专业力量，并通过自然保护区田野调研、生态影像与声景资料积累，以及跨学科作品遴选，为创作提供研究基础。四川美术学院生态艺术与可持续发展研究院承担平台统筹与组织支撑，连接学术研究、艺术创作、展览实施、公众教育和成果传播，推动生态艺术从单项展览探索延伸为持续性的研究与实践方向。

  高校主动回应绿色转型和生态文明建设需求，是本次项目的重要意义。四川美术学院长期开展绿色设计、地域营造及可持续发展相关研究，近年来通过生态艺术研究院、生态艺术创作营、跨媒介巡展和学术交流，推动艺术学科与生态科学、数字技术和自然教育交叉融合。展览把高校的研究积累与创作成果带入公共文化空间，探索将科学研究成果转化为文化认知、公共教育和社会参与的有效路径，体现艺术院校在生态文明建设中的独特贡献。

  重庆地处长江上游，生态保护、山地环境与区域可持续发展具有鲜明的现实关联。巡展重庆站为师生和社会公众提供了理解生态议题、交流艺术经验的开放空间，也为高校进一步连接科研机构、自然保护地、地方社会和公众教育提供了实践契机。项目将继续通过展览传播与相关学术活动，探索艺术参与长江上游生态文化建设和美丽重庆建设的可行路径。（张玉芳）