“走，今天进城耍。”这是萦绕在多少老重庆人记忆里的一句话。那时的“进城”代表的只有一个地方——以人民解放纪念碑为中心的那几条街巷，而人们的目的地，大多是紧邻解放碑的重庆百货商店（今重百大楼）。

　　时光荏苒，数十年一晃眼过去，城市以日新月异的速度在生长，作为解放碑商圈地标建筑的重百大楼也成了一栋老建筑。

　　建筑老了，如何才能跟得上城市发展的步伐？12月5日，重庆市城市规划学会城市更新学术委员会专家们给出了答案：

　　大楼的楼梯间变身成为了时光塔——一个个钟面从一楼笔直向上，以钢绳做骨，在楼梯拐角形成的空间里串起了一个时光长廊，记录下了这座城市经历的每一个重要时刻。

　　重百大楼的洗手间变成了绿光森林——布满绿植的门廊、满绘动物的墙面和明亮的灯光，让这个不大的空间野趣盎然。

　　“城市更新，就是为老街区、老建筑们洗脸，用什么洗？历史、文化和艺术是最好的选择。”作为这处老商业地标城市更新的见证者，重庆市城市规划学会城市更新规划学术委员会主任戴伶，用一场名为《城市更新2.0：重庆老城区影像活用更新策略》的讲座，与四川美术学院公共艺术学院的学子们，深入探讨了公共艺术设计师在城市更新过程中需要承担的使命与社会责任。

　　城市记忆让老旧楼梯间变身一座“时光塔”

　　顺着数十米高的钟面吊饰一路向上，老票据、老唱片、老海报、卡拉OK、电子游戏厅……这些存活在老重庆人记忆里的生活片段，随着阶梯的延伸，一幕幕映入眼帘，将重百大楼的楼梯间打造成为了一个螺旋向上的“时光塔”。

　　沿着这螺旋上升的阶梯继续前行，时光的刻度变得愈发清晰。“重庆市蔬菜粮专用票”“重庆市粮食供应券”“肉票”……一张张老票据，让私人的、家庭的记忆碎片通过建筑空间的重组，升华为一座城市的公共记忆档案。

　　那个年代，许多事物悄然变革，正如钟面上那句简短的话语——“1993年，票证时代终结”。它像一枚时间胶囊，封存着计划经济票证逐渐退出日常生活的集体记忆。

　　墙面上，孩子们抱着可乐，耳边，老歌环绕，恍惚间，似乎能听见吊扇嗡鸣、碎冰叮当，和那个年代特有的、悠闲的谈笑声。

　　这层层叠叠的记忆，被城市更新设计师们精心策展为一个名为“时光塔”的艺术项目，构筑起一个关于过去的、温柔而坚固的刻度。

　　再往上，上世纪90年代末的潮流汹涌而至。卡拉OK的闪烁球灯将光影碎屑泼洒在过时的点歌本上，电子游戏厅里“街头霸王”的拳脚音效仿佛还在回响。老海报上香港明星的笑容依旧灿烂，老唱片封套的塑膜微微卷边。

　　这些物件并非孤立的陈列，而是共同编织出一幅细腻的市井生活图景。

　　这座“时光塔”的真正核心，在于它不仅仅是一条通道，更是一个竖立的、可步入的“时光街区”，让每一位攀登者，都能在拾级而上的俯仰之间，触碰父辈的青春、城市的体温，以及那些已然流逝却从未真正远离的黄金时代。

　　在这里，记忆不再是扁平的影像，而是可触摸、可穿行、可共鸣的立体存在。

　　激活人们“记忆像素”构建公共记忆场

　　随着《大城小事》纪实影像展重要组成部分——“时光塔”的亮相，不到一个月时间里，展览现场已成功举办社区规划、社区治理等三场学术交流活动。

　　新一期的《城市更新2.0：重庆老城区影像活用更新策略》讲座，将侧重点放在了与未来城市更新设计师们的交流上。

　　“城市更新的高级阶段，不仅是修复建筑的‘形’，更是重铸社区记忆与人文精神的‘神’。而‘影像’——一切可被感知的生活痕迹——正是实现这一目标的核心媒介。”谈及重庆老城区影像活用更新策略，城市更新学术委员会执行秘书长张九禾以“时光塔”为例为学子们揭示了重庆在城市更新深层实践中的思考与路径。

　　当前重庆的城市更新已进入以“人”和“记忆”为核心的2.0阶段。其关键策略在于，将散落于民间的个体记忆、生活痕迹等“影像”载体，通过创新设计转化为可体验、可参与、可共创的公共空间叙事，从而在发展中延续城市的文脉与温度。

　　解放碑重百大楼内的“时光塔”项目，就是敏锐地捕捉到12层老旧楼梯间这一被忽视的“负空间”，通过植入老招牌、老票据、年代主题陈设，将垂直交通空间转化为一条螺旋上升的“时光叙事轴”。

　　“更新往往始于一个微小的‘点’。这个‘点’，就是空间中沉睡的‘记忆像素’。”张九禾随后又以多个案例阐释了这一理念。

　　在大渡口区沪汉社区，“异乡故乡·家和沪汉”百姓摄影计划则走得更深。摄影师与居民共同以“情景再现”方式，演绎过往的工作与生活，创作出《金银故事·我们结婚了》《钢铁故事·终身服务》等作品。

　　这些影像并非简单的记录，而是将家庭相册里的私人叙事，转化为社区公共展览的组成部分，生动诠释了“个人小家”与“集体大家”情感的同频共振，实现了记忆从私藏到共享的升华。

　　从点到面以“影像共创”缝合社区网络

　　成功的更新不能止于孤立的“记忆点”，需要更多的手段介入。戴伶在讲座中说，“影像”这一特殊媒介的使用，激发了居民的参与和共创，从而缝合社区网络，实现有机更新。

　　在渝中区大坪正街，“文明有范儿·巷往”项目通过300余次走访、40余场“草图对话会”，将居民口述的生活故事转化为墙上的艺术图案，让50余件老物件在街巷中“重生”。这个过程本身，就是一部由居民共同创作的“社区影像志”，凝聚了人们的认同感。

　　九龙坡邮电支路社区的艺术节，则聚焦于“吉兴便民菜市场”这一生活枢纽。艺术项目《食事四方》通过追踪食物从采购到上架的影像，让隐于市井的协作网络变得可视化，强化了买卖双方“你是支撑我生活的人”的温情联结。

　　而在两江新区的“亲邻自然”生态花园共建计划中，居民从设计到建造的全过程参与，共同绘制了一幅“生态邻里”的鲜活影像。

　　从“下浩里”对传统风貌的精细化保护修缮，到“重庆开埠遗址公园”对百年文物的创新利用，再到“竹林社区学院”通过课程培育社区文化氛围，重庆的实践表明，“影像活用”已成为推动城市有机更新的强大引擎——它让更新不再是冰冷的工程，而是有温度、有故事、人人可参与的情感联结过程，最终指向一个更具归属感与生命力的城市未来。

　　讲座最后，戴伶勉励在场学子：“未来的城市设计师，不仅是空间塑造者，更应是社区记忆的唤醒者与叙事者。希望你们能用创新的思维，让重庆的每一段记忆都找到安放之所，在日新月异的城市画卷中，留住那份最动人的‘人间烟火’。”

　　四川美术学院学子在沉浸式观展、认真聆听与深度交流中，被老重庆的烟火气息与街头社区的生活质感深深感染。他们表示，后续在即将启动的历史文化街区数字化更新创新设计工作中，将更注重吸收在地文化养分，扎根街区真实生活场景，打造更多兼具山城生活气息与智慧服务功能的数字化新场景，以设计赋能民众生活。

　　（文/记者 李晟）